Tem tempinho que este post está no forninho, mas são tantos compromissos que eu havia adiado, enfim saiu.
Minhas noites são para dormir e ficar com os gatinhos mesmo, então fico por fora das baladas, mas como me tornei “pontalense”, aquela moradora típica do bairro Pontal, por vezes dou uma esticada, já que o PUB é quase meu vizinho.
É um antigo galpão de Cacau que foi lindamente reformado. O bairro tem tantas casas antigas, construídas antes da existência da ponte Lomanto Junior, só olhar com cuidado que o Pontal surpreenderá você.
Abre de quinta à sábado e sempre tem música ao vivo. Detalhe, sempre tem música BOA ao vivo. A programação você confere no instagram . Legal que além de música tem comidinhas gostosas, aperitivos e cerveja artesanal que é o carro chefe da casa.
São 08 biqueiras sempre com opções diferentes, como a Sour de Mel de Cacau, ou com Pitaya, várias IPAs e Irish, outras de trigo, Weiss. O gosto pela cerveja artesanal me pegou tem exatos 10 anos e desde então não parei mais de provar, é uma tentação, um prazer e um hobby.
O sistema do PUB é assim, você vai até o balcão e cadastra nome, celular e pega um cartão de consumo, tem mesas para ficar sentado e muita gente fica em pé nos tambores para dançar. Cheguem cedo que costumam ser pontuais.
Apreciem os quadros, que sempre tem exposições de algum artista ou fotógrafo, de vez em quando o PUB está presente em feiras itinerantes com suas cervejas Delicius, é muito bom ver a economia criativa da cidade florescer.
Para quem leu o post sobre hotéis econômicos, sabe que o Pontal tem tudo para se divertir de noite e bons preços de hospedagem, desde casas noturnas como Mar Aberto, barzinhos e restaurantes incrementados e tem o PUB Delicius. É super fácil de ir de Uber ou de carro, tem bastante local para estacionar ao redor, aceita cartão de crédito e os proprietários são bem gentis. Eu nem preciso dizer que a cerveja é gostosa não é ? Provem cada bico com prazer e não digam que cerveja artesanal é cara, em verdade o salário mínimo no Brasil que é desvalorizado e ganhamos pouco. A qualidade do produto se paga e os aperitivos são bem em conta.
Então se quiser curtir um forró de noite em Ilhéus, o PUB Delicius é uma boa opção a partir de quinta-feira. Desfrutem desta cidade maravilhosa e sua vida noturna que não é atribulada como Porto Seguro ou Itacaré, mas é bucólica e descontraída, como deve ser essa cidade grapiúna.
Passando longe da “crise” tão anunciada pelos meios tradicionais de comunicação, o Festival Internacional de Música de Trancoso 2016 tem sessões esgotadas desde dezembro de 2015 com venda on-line de 100% dos ingressos.
45.759.417 pessoas já viram o famoso clip de Bobby Macferrin, aquele assobio do início é inconfundível. Em Trancoso no Sul da Bahia 1.000 participantes e convidados verão pessoalmente e bem de perto o show do consagrado músico e cantor.
No site do evento você poderá ver o currículo e perfil de cada musicista que fará parte desta grandiosa festa da música clássica e popular em 8 dias de intensas atividades. Veja o de Bobby McFerrin que fará a abertura no dia 05/03 próximos.
” Bobby quebrou todas as regras. Dez vezes vencedor do prêmio Grammy, Bobby confundiu as fronteiras artísticas ao brincar descalço nas mais elegantes salas de concerto do mundo, ao desbravar territórios vocais até então inexplorados e ao servir de inspiração ao movimento beatbox e a toda uma nova geração de cantores a cappella.
Seu último CD, spirityouall, tem um toque de blues e uma aura de bem‐estar, mudança inesperada por parte de um rebelde da indústria fonográfica que, por conta própria, redefiniu o papel reservado à voz humana no hit a cappella, Don’t Worry, Be Happy e em parcerias com Yo‐Yo Ma, Chick Corea e com a Filarmônica de Viena, no coro de improvisoVoicestra e em lendárias performances vocais solo.
Ele promoveu a mais silenciosa e delicada das revoluções. Bobby McFerrin sempre foi um astro pop inusitado. Logo no início da carreira, criou um hit que não saía da cabeça das pessoas e que por um longo período liderou a lista das músicas mais ouvidas. Depois disso, seguiu tranquilamente em busca de sua própria jornada musical iconoclasta.
Apresentou improvisos em cadeia nacional de TV, cantou melodias sem letra, criou, com muita naturalidade, peças para 60 mil coristas em um estádio alemão, ignorou fronteiras de gênero, desafiou todas as expectativas.
A maioria não sabe que Bobby vem de uma família de cantores. Seu pai, o barítono de ópera Robert McFerrin, deu voz às canções interpretadas pelo ator Sydney Poitier no filme Porgy & Bess. Sua mãe, Sara, era uma excelente soprano solista e professora de canto.
Bobby cresceu cercado de todo tipo de música. Costumava reger Beethoven diante do aparelho de som aos três anos de idade; ficar escondido embaixo do piano enquanto seus pais lecionavam para jovens cantores; dançar pela casa para Louis Armstrong, Judy Garland, Etta Jones e Fred Astaire.
Quando criança, tocou clarinete a sério, mas a carreira de pianista iniciou‐a aos 14 anos de idade. Liderou seus próprios grupos de jazz, estudou composição, partiu em turnê com a banda do espetáculo de patinação no gelo Ice Follies, tocou em aulas de dança. Um dia, caminhando de volta para casa, se deu conta de que de fato sempre fora cantor.
A história de Bobby como instrumentista e líder de banda é essencial para entendermos sua abordagem inovadora no mapeamento de harmonia e ritmo (assim como melodia) através da voz. “Eu não consigo cantar tudo de uma vez”, diz, “mas posso sugerir algo, de modo que o público escute mesmo aquilo que não canto”.
Esse espírito pioneiro e esse virtuosismo abriram todo um universo repleto de novas possibilidades para os cantores. Foi assim com os experimentos de Bobby na gravação multicanal de voz (em Don’t Worry, Be Happy há overdub de sete faixas vocais distintas; em seu álbum coral VOCAbuLarieS, com Roger Treece, há milhares).
Mas a questão não é o virtuosismo. “Eu procuro não fazer performances no palco”, afirma Bobby. “Tento cantar do mesmo jeito que canto na minha cozinha, porque não consigo me conter. Quero que o público volte pra casa e também cante na cozinha no dia seguinte. Quero que o público tenha a mesma sensação incrível de alegria e liberdade que eu experimento quando canto”.”
É só em março do ano que vem mas a procura pelos ingressos no Festival Internacional de Música de Trancoso no Sul da Bahia está acirrada, o terceiro dia 07/03/2015 já está esgotado mesmo sendo uma segunda-feira.
A programação deste dia memorável será
8h até 10h30 – Escolas públicas: Iniciação Musical
Autodidata, Cesar Camargo Mariano desenvolveu uma carreira do mais alto calibre como pianista, arranjador, produtor e compositor, e é hoje um dos músicos brasileiros mais requisitados e celebrados em todo o mundo.
No início dos anos 60, o jovem pianista, ainda adolescente, já impressionava com seu swing, característica e habilidade de sua hoje legendária mão esquerda, e formou dois dos mais importantes Trios da época: “Samabalanço Trio” e “Som Três”. Dedicouse por muitos anos como arranjador e produtor de Wilson Simonal e Elis Regina, o que lhe resultou em importante reconhecimento nacional e internacional. O hoje histórico álbum “Elis e Tom” (1970) teve a participação de Cesar Camargo Mariano, com apenas 27 anos, como arranjador, pianista e diretor musical.
Também como produtor e arranjador, trabalhou com a nata dos artistas brasileiros, entre eles, Chico Buarque, Tom Jobim, Ivan Lins, Ney Matogrosso, Nara Leão, Gonzaguinha, Gal Costa, João Bosco, Rita Lee e Simone.
Cesar Camargo Mariano lançou mais de 30 discos, sendo “Samambaia”, parceria entre o pianista e Hélio Delmiro, considerado um dos 10 melhores discos de música instrumental já editados em todo o mundo.
Entre suas mais de 200 composições, figuram as hoje clássicas “Samambaia”, “Cristal” e “Curumim”, gravadas também por grandes artistas como YoYoMa, Paquito D’Rivera, Clare Fisher e Ettore Stratta & The London Royal Philharmonic. Cesar é frequentemente requisitado a se apresentar, “solo” ou com seu grupo, em grandes teatros, festivais, jazz clubs e como solista convidado de importantes orquestras, no Brasil e no exterior.
Cesar, que hoje mora nos Estados Unidos, tem colaborado com grandes nomes internacionais, desde a música clássica de YoYoMa até o Jazz sofisticado de Blossom Dearie, e composto trilhas sonoras para cinema e televisão.
Entre vários prêmios nacionais e internacionais, Cesar Camargo Mariano recebeu dos Diretores da Academia de Artes e Ciências o prêmio especial “Lifetime Achievement Latin Grammy® Award” 2006, em reconhecimento à importância do conjunto de sua obra.
Entre 5 e 12 março, o maior evento do sul da Bahia promove atrações que vão do rock à música clássica no Teatro L’Occitane, para um público estimado em mais de 8 mil pessoas Bobby McFerrin (foto: Carol Friedman) e o público do Teatro L’Occitane (foto: Jean de Matteis)
Ao chegar à sua quinta edição, o festival Música em Trancoso, maior evento do sul da Bahia, se consolida, definitivamente, na agenda cultural brasileira. Com sucesso crescente a cada ano, também se fortalece como um efetivo fomentador sociocultural, turístico e econômico na região. Entre 5 e 12 de março de 2016, o Teatro L’Occitane deve receber cerca de 8 mil pessoas; pela primeira vez via streaming (transmissão ao vivo), a meta é atingir 10 milhões de espectadores online em todo o mundo. Com direção artística do Mozarteum Brasileiro, o festival, depois de promover, em 2015, o encontro da música clássica com o samba e o tango, desta vez cede espaço ao rock, que dará o tom à quinta edição. Atração mais aguardada, o músico norte-americano Bobby McFerrin se apresentará duas vezes.
Na noite de abertura (5/3), denominada “Bobby Meets Brazil”, ele irá reger a Orquestra Experimental de Repertório (de São Paulo); na segunda-feira (7/3), será acompanhado ao piano por Cesar Camargo Mariano — que comanda a tradicional soirée “Bossa Nova” desde a primeira edição do festival, e sua banda composta por grandes instrumentistas da música brasileira. Mas, além do rock, outros ritmos também têm lugar garantido na programação de 2016. No domingo (6/3), o público será brindado com uma noite dedicada à “Opereta”. Sob a regência do maestro Carlos Moreno, a Orquestra Experimental de Repertório acompanhará a violinista Elena Graf, a mezzo-soprano Angelika Kirchschlager e o barítono Rafael Fingerlos. Na terça (8/3), músicos da Salon Chamber Soloists Basel levarão o melhor da música de salão para a plateia. No dia seguinte (9/3), a música de câmara toma conta do teatro com os solistas do Septeto Celibidache da Filarmônica de Munique. No dia seguinte (10/3), ocorre a aguardada Jam Session coordenada por Cesar Camargo Mariano e com a participação de instrumentistas estrangeiros. A noite dedicada à música clássica (11/3) levará ao palco os integrantes da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, que se apresentará sob a batuta de Benoit Fromanger. No último dia (12/3), a orquestra mineira volta ao palco com o maestro Wolfgang Roese para encerrar o festival acompanhada pela Banda Rock Symphony: música clássica e rock prometem encantar e surpreender. Além das atrações no teatro, três concertos educativos serão realizados pelo Conjunto de Câmara da Orquestra Experimental de Repertório, sob regência do maestro Carlos Moreno, para a comunidade local. As apresentações gratuitas ocorrerão no Bosque do Quadrado, sempre das 12h30 às 13h30, nos dias 7, 9 e 11/3. Assim como ocorre desde a primeira edição (2012), o festival, que também tem por objetivo incentivar o aprendizado da música, promoverá masterclasses com os experientes músicos estrangeiros convidados desta edição para jovens estudantes, com o intuito de aperfeiçoar a prática e identificar talentos que possam ser elegíveis para bolsas de estudos em academias ou festivais europeus. Além disso, alunos do ensino fundamental das escolas públicas de Trancoso e região receberão aulas de iniciação musical, de segunda a sexta-feira, das 8h às 10h30, com a participação de integrantes das orquestras. Para ter uma ideia do alcance desta iniciativa pedagógica e educativa, nas quatro edições anteriores o festival promoveu 95 masterclasses com 751 alunos e 3.737 crianças receberam aulas de iniciação musical.
IMPACTOS
O Música em Trancoso acontece anualmente entre o Carnaval e a Páscoa, alterando o comportamento do turismo da região e quebrando a tradição de baixa estação deste período do ano. A presença de um teatro voltado às mais diversas formas de expressão artística abre a possibilidade de um incremento turístico e econômico durante todo o ano e não somente no verão. Isto pode ser facilmente detectado no impacto na economia regional. Para acolher músicos, artistas e equipe técnica de apoio, somente em 2015 a produção do festival envolveu 15 pousadas, 9 restaurantes (serviram 3.820 refeições), 150 transfers entre o aeroporto de Porto Seguro e Trancoso, 25 táxis, 6 ônibus e 20 vans. Juntos, esses números proporcionaram um faturamento superior a R$ 700 mil às microempresas prestadoras de serviços.
Fonte : ASCOM-Festival
Mais informações em http://musicaemtrancoso.org.br/